本月初，美國歌手Taylor Swift宣布將自己的音樂作品在流媒體服務(wù)Spotify上下架，隨后她又對《華爾街日報》表示 “音樂是藝術(shù)，藝術(shù)是重要而罕見的，是有價值的，而有價值的東西應(yīng)該付費購買，而不應(yīng)該免費?！贝朔哉撨^后Spotify的CEO也忍不住站了出來，他表示Spotify從2013年至今已經(jīng)向廠牌、發(fā)行商和版權(quán)代理公司支付了10億美元，從這項服務(wù)誕生以來總計的版權(quán)費用已經(jīng)超過20億美元。
此次矛盾雖不是音樂圈與在線音樂服務(wù)的第一次沖突，但是這場愈演愈烈的風(fēng)波也將原本隱藏在數(shù)字音樂和實體音樂之間，音樂人與音樂服務(wù)商之間那脆弱的平衡打破，在現(xiàn)如今略顯微妙的形式下，關(guān)于音樂人分成、關(guān)于數(shù)字音樂售賣、關(guān)于流媒體音樂服務(wù)，似乎又要掀起新一輪的變革了。
移動影響生活，也將改變音樂產(chǎn)業(yè)
移動互聯(lián)網(wǎng)的大潮已經(jīng)改變了我們的日常生活，也讓我們的信息終端從PC轉(zhuǎn)移到了手機和平板上。對于音樂來說也是如此，今后我們泡在電腦前的時間可能會減少，但是不管身在何處，手機總會在我們的身邊。從這個角度來說，移動音樂服務(wù)的出現(xiàn)不僅順應(yīng)網(wǎng)絡(luò)發(fā)展潮流也能解決音樂播放的空間局限性。
數(shù)據(jù)顯示，整個2013年的移動流媒體音樂收入增長將超過40%，達17億美元。作為下一個潛在的發(fā)展領(lǐng)域，已經(jīng)有不少具有前瞻性的公司開始布局。除了創(chuàng)業(yè)型公司開發(fā)出的產(chǎn)品如Pandora、Spotify、Rdio和Deezer之外，互聯(lián)網(wǎng)巨頭如谷歌、蘋果、亞馬遜以及微軟，也都不甘示弱地想要在流媒體服務(wù)中分一杯羹，谷歌推出Google Play Music All Access，旗下的視頻平臺Youtube也推出了移動端的音樂流媒體訂閱服務(wù)Music Key，蘋果通過收購Beats而得到了Beats Music，亞馬遜搞出了Prime Music，微軟則開發(fā)了Xbox Music。
這些服務(wù)大多數(shù)采取包月付費的形式，付費之后可以在網(wǎng)頁和移動端隨時享用流媒體服務(wù)所提供的海量正版音樂庫，而不需要再去單獨花錢購買數(shù)字專輯或是單曲，可以說流媒體音樂服務(wù)將原本的一對一購買變成了一次購買多次享用的模式，這種模式的變革現(xiàn)在來看對于音樂產(chǎn)業(yè)是具有顛覆性的。
iTunes音樂是一個實體售賣向流媒體音樂過渡的中間產(chǎn)物
1984年索尼掀起了CD播放器普及革命開始，CD用了20年時間將黑膠唱片和盒式磁帶擠入歷史博物館中。CD這種介質(zhì)經(jīng)歷了和被它淘汰掉的那些介質(zhì)一樣的從無到有如再到日中天的歷史軌跡，而這軌跡的結(jié)局也是異常相似的，21世紀以來，iTunes模式的橫空出世，顛覆性的首創(chuàng)的單曲付費下載，音樂人分成模式，改變了唱片工業(yè)“打包式”的銷售模式和策略。在隨后的多年里，iTunes上的單曲銷量占據(jù)絕對優(yōu)勢，數(shù)字音樂已經(jīng)打敗實體音樂成為了主流。
不過網(wǎng)絡(luò)的發(fā)展的速度和它所帶來的改變總是讓我們意想不到，網(wǎng)速的提升和移動網(wǎng)絡(luò)的普及讓下載這個步驟開始變得有些多余，Statista的數(shù)據(jù)顯示，自2005年以來，數(shù)字音樂下載的增長速度就已經(jīng)開始逐年放緩，而到2013年，數(shù)字單曲下載首次出現(xiàn)了負增長。從數(shù)字音樂收入來看，數(shù)字音樂下載從2008年到2013年增長了 54%，而流媒體服務(wù)則出現(xiàn)爆炸性增長，其中付費訂閱流媒體收入增長了367%，免費有廣告流媒體收入增長了293%。數(shù)字音樂銷售的龍頭iTunes也無法避免下滑的事實，廉價的流媒體音樂服務(wù)正在吞噬iTunes的下載市場，這極大的影響到了蘋果的業(yè)務(wù)。
另一項數(shù)據(jù)顯示，在2014年iTunes下載量上的表現(xiàn)繼續(xù)了2013年的頹勢，下滑13%到14%左右。這也讓蘋果不得不正視事實，在收購Beats的同時也將它下屬的流媒體服務(wù)Beats Music收入囊中，有效的彌補了流媒體音樂服務(wù)上的不足，并且宣布在未來幾年會將重點傾斜向流媒體音樂。
其實iTunes的出現(xiàn)是一個突破，但是回顧歷史我們也不難發(fā)現(xiàn)似乎它也只是一個時期的必然產(chǎn)物。在網(wǎng)絡(luò)逐漸興起的過程中，在實體音樂持續(xù)下滑，數(shù)字音樂蓬勃發(fā)展的過程中，必然會有這么一個平臺出現(xiàn)充當數(shù)字音樂銷售的橋頭堡，而iTunes就是這么一個角色，它對于數(shù)字音樂的貢獻遠不在銷售本身，而在于制定了一套銷售平臺、唱片公司和歌手之間的分成模式，這對于數(shù)字音樂的發(fā)展有著革命性的推動作用。而當網(wǎng)絡(luò)變得更加普及、設(shè)備更加便攜時，發(fā)生改變的不再是音樂的介質(zhì)，甚至連傳統(tǒng)的音樂銷售模式都面臨著顛覆，付費購買下載正在向著付費包月的模式轉(zhuǎn)變，而欣賞音樂也無需要把音樂下載到終端設(shè)備上，多終端同步的在線收聽模式更加符合現(xiàn)在用戶的需求，連代表了數(shù)字音樂下載時代盛世的iPod也面臨無人問津和停產(chǎn)的尷尬，由此可見這一代表未來的趨勢似乎正變得不可逆轉(zhuǎn)，猶如當年的黑膠唱片面對新興的CD唱片的那種無力感。
iTunes現(xiàn)在仍然是數(shù)字音樂交易的第一大平臺，而黑膠唱片也并沒有死去，他變成為了人們對音樂收藏懷舊，托付情感的道具。時代在進步，人們的需求在改變，不變的是對音樂本身的追求，至于形式也好、介質(zhì)也罷，對于延續(xù)千百年的音樂來說也許都只是匆匆過客。
流媒體音樂服務(wù)時代歌手該如何面對
說道開篇Taylor Swift和Spotify之間的矛盾，其實這也并不是第一個向Spotify叫板的歌手，Radiohead、Thom Yorke、Jason Aldean這些大牌歌手也都曾把自己的音樂作品從Spotify中下架。至于其中原因，倒也都差不多，無非是感覺在流媒體平臺上歌手得不到分成，或者說是分成微乎其微。我們還拿目前人氣最旺的Taylor來說，她的唱片公司僅僅能從Spotify這獲得49.6萬美元的費用，這相比起iTunes上的銷售分成來說簡直是天壤之別。然而在這個數(shù)字音樂銷量下滑，流媒體音樂服務(wù)大幅增長的時代，歌手的這種抗爭又顯得是那么的不合時宜，就是Taylor Swift這樣超高人氣的歌手也注定掀不起多么大的波浪。
從音樂人的角度來說，大多數(shù)的音樂人都是音樂付費的堅決擁護者，而且其中不少人都認為音樂的價值遠遠被低估了——即使是在網(wǎng)絡(luò)上付費下載。每一位歌手內(nèi)心都希望能夠被人重視，想讓音樂，讓每一首歌，成為藝術(shù)品，實現(xiàn)其藝術(shù)價值，而不是被人用來消遣的娛樂產(chǎn)品。其次，以Spotify為代表的這一類產(chǎn)品本身對于藝人的重視程度的確是不夠的，尤其是在擁有了海量的正版音樂媒體庫，Spotify等服務(wù)對于藝人的提成是非常少的，與iTunes相比更是微乎其微。如果這種情況一直持續(xù)，流媒體極有可能完全擊敗下載以及實體，進入完全的流媒時代。至于這種時代對于聽眾到底是好還是壞還有待商榷，但是對于藝人的打擊絕對是毀滅性的。因此，少數(shù)歌手的過激反應(yīng)實際上是對自己音樂作品的一種保護，也是一種無奈的抗爭。
不過不少歌手也在積極的尋找適合的合作模式，來自瑞典的全球著名DJ Avicii通過流媒體賺的錢已經(jīng)超過了數(shù)字音樂下載和實體唱片銷售數(shù)額，而取得這樣的成績是因為他的國家已經(jīng)處在了全民Spotify時代，盜版在法律的限制下基本滅絕，而廉價的流媒體音樂服務(wù)也正逐步取代iTunes，在只有Spotify的情況下，合作成了唯一的選擇，也成了讓他更加富有的選擇。
除此之外，在國外也有不少獨立的網(wǎng)站在推出和歌手合作的音樂訂閱服務(wù)，比如一個叫作Bandcamp的音樂網(wǎng)站，原本是為獨立音樂人提供售賣和試聽空間，現(xiàn)在推出了他們的音樂訂閱服務(wù)，允許每一個音樂人可以單獨售賣他們自己的音樂訂閱，且可以自由定價。購買后，歌迷就可以在Bandcamp網(wǎng)頁和移動應(yīng)用中收聽這位音樂人的所有歌曲。這些方式現(xiàn)在來看未必成熟，但至少讓也我們看到有很多歌手和音樂網(wǎng)站在為探索新的商業(yè)模式而不斷努力。
國內(nèi)市場會跟進嗎，我們還要等多久
目前有關(guān)音樂流媒體服務(wù)，在西方發(fā)展到了一定的規(guī)模，然而在亞洲，音樂流媒體服務(wù)還算是一塊尚待開發(fā)的新領(lǐng)域，一些在西方已經(jīng)普遍流行的音樂流媒體服務(wù)商也開始將其觸角伸向亞洲，2012年8月，Deezer開始進軍亞洲市場。2013年4月，Spotify在香港、馬來西亞和新加坡正式發(fā)布，宣告其首次登陸亞洲大陸；而同年6月，Rdio也選擇了香港和馬來西亞，作為其開拓亞洲領(lǐng)域的首站。
具體到大陸的音樂市場，這一個改變似乎還未到來，由于還存在著大量盜版音樂的問題，以及缺少付費習(xí)慣和傳統(tǒng)，國內(nèi)的音樂市場還處在一個低水平的發(fā)展階段，目前國內(nèi)的幾大音樂平臺也是剛剛走過和盜版作斗爭的時代，目前的當務(wù)之急正在致力于提升音樂的品質(zhì)和購買大量正版版權(quán)。不過暫時的落后不代表不會跟進，前不久QQ音樂剛剛和華納音樂簽署了合作協(xié)議，相信其中必有關(guān)于發(fā)展流媒體音樂服務(wù)的內(nèi)容，或者說騰訊肯定已經(jīng)意識到了這一塊市場的發(fā)展?jié)摿Γ跐撔牟季帧?/p>
未來幾年的國內(nèi)音樂市場，音樂服務(wù)商和大型唱片公司之間的合作肯定會越來越密切，也許過不了多久，國內(nèi)的樂迷也會像其他國家的歌迷一樣走進一個全新的流媒體音樂時代。
